[转帖]期待回归——对张纪中版《倚天》、《碧血剑》和《鹿鼎记》的一些想法

紫依恋

1、一些闲言碎语
　　张纪中看来真是要把金庸剧进行到底了，这对我来说是个好消息，《碧血剑》、《鹿鼎记》和《倚天屠龙记》这几部小说，目前为止的电视剧版本虽然或多或少都有些亮点，但是比较完满、比较有原著风格的还没看到。我对港台剧和合拍片完全没有期望，听说张纪中要拍，倒有了点盼头。
　　但是对于张纪中，我现在也不敢寄予太多期望。我总有一种感觉，继《天龙》被恶毒攻击的程度大大缩小后，张纪中似乎自我感觉找到“武侠味”的诀窍了，于是在下一部《神雕》里，甩了劲儿地玩“浪漫”玩“时尚”，染头发、公主裙、漫画式的大宝剑，玩得把自己以前的好东西丢了不算，还沾上了比某些港剧更媚俗的合拍片味儿。
　　我想，张大约是以前被某些人一口一个的“水浒水浒”喊晕了头，以为自己的风格真那么不时髦了，所以拼了小命要赶时髦一把，可着脑袋往“武侠味儿”的帽子里套，但是他不明白的是：如果那些人是港式武侠痴迷者，人家凭什么放着正宗的港剧不喜欢喜欢你模仿的东西？《笑傲江湖》的缺点在于剧本改编，被骂是由于前面定的调子太高而使人产生了落差，后期的大批判是有人起哄，“水浒味”是张氏金庸剧使他们看不惯的主要特点,但绝不意味着这就是缺点；《射雕》的缺点在于几个演员及其配音，被骂是生前注定——83版就像一块大石头，周围聚集了一大堆素质或高或低的重视保卫者，你的戏除非十全十美完全挑不出毛病，否则不被骂才是怪事。03《射雕》是好作品，离十全十美可还差着一大截呢！——“水浒味”是他们开骂的一个因头、一个借口，却绝不是真正的原因；至于《天龙》的幸运逃过一劫，必须归功于男主角的强大个人魅力和花团锦簇的美女大军，以及三部电视剧逐渐树立起来的另一种武侠风格在大部分人心中的确立，和所谓“摆脱水浒味，找到武侠片正确方向”没有任何直接的关系。事实上，《天龙》在三部中固然是主演最吸引人的，却也是最无余味和最花哩狐哨的。而现在，老张为了进一步和《水浒》脱离关系，在《神雕》里更靠近“武侠味”一点，已经在男主角的头发上染了黄毛。
　　可惜的是，骂他的人永远不想体谅他迎合自己的苦心，《天龙》还是被某些人戴上了《水浒》帽，至于新出的〈神雕〉，即使实在无法和《水浒》挂钩，他们还有《西游记》呢。除非张的金庸剧完全香港化，否则他们永远也不会满意。可张的金庸剧真的能完全香港化吗？我不相信，我想也不会有其他什么人会相信。而另一方面，喜欢他过去风格的人却对他的下滑趋势感到了失望，比如我，比如杜车。当一贯激烈挺张的杜车也开始指着《神雕》的鼻子骂时（但我毫不怀疑，当港迷抬出95版骂新神雕的时候，他仍然会站在张纪中一边），我想，张纪中有必要回去反思一下了。
　　
　　2、接下来的几部——期待回归
　　我希望，张纪中向“武侠味”滑落的趋势，到《神雕》之后就打住。幸好幸好，《神雕》是金庸作品里面，品质最接近于通俗言情小说的一部，在《神雕》上搞浪漫、搞卡通、搞青春偶像剧，我虽然不喜欢，却也能接受。而接下来的《碧血剑》、《鹿鼎记》和《倚天》，我希望他能够回到正剧的道路上来。
　　第一，整体风格，不要怕被人说像历史剧。历史剧风格绝对不是武侠剧的敌人。而且，这几部小说拍得像历史剧是正确的。尤其是前二者，不像历史剧反而是对原著的不尊重。《碧血剑》中有很传奇化很吸引人的金蛇郎君，作品风格却是朴实而严肃的。主角在明清易代的大背景中活动，整个作品有强烈的“乱世情仇乱世哀”的气氛。拍《碧血剑》，完全可以在忠实于原著的武侠情节的基础上，加强电视剧的历史成分，复制甚至扩大原著中的“讲史书”感觉，拍出明末乱世的沧桑离乱，拍出人（主角、配角、历史人物和普通百姓）在末世中的命运沉浮，给金庸的原著“扩容”，把它拍成武侠版的“明末风云演义”。同时，金蛇郎君一条线也应该加以特别的重视，慎选演员、慎编剧情，把他的传奇故事和个人魅力拍完满——但不要把此人提到第一男主角的地位，甚至学港版让他死而复生；也不要在拍金蛇郎君的时候过于夸张渲染，一下子又回到所谓“武侠味”上，造成和袁承志故事及整个作品其他部分的脱节。
　　《鹿鼎记》也是一样，这部小说本身就有明清市井小说味道，韦小宝的经历虽然传奇，却和什么“武侠味”扯不上多大干系，连其中的武功描写都很写实。事实上，《鹿鼎记》完全可以按照清朝历史剧的模式拍，皇帝、大臣、造反者，该怎样严肃就怎样严肃。一个韦小宝夹杂其间，会给这部作品带来强烈的喜剧感，但是这种喜剧感，必须是讽刺的、有余味的、笑过之后能引起人沉重思考的，而韦小宝这个主角的优点缺点，作品中应该面面俱到，塑造出完整而复杂的人物形象。不要像以前的版本那样，或拼命渲染韦小宝的“能耐”和“成功”，作品中不知不觉地流露出一股子艳羡；或为了增加“悲剧感”而生硬地煽情，故意淡化韦小宝身上的奴性，让他与康熙起正面冲突，搞成港剧常有的“兄弟情仇”模式，还安排他的七个老婆通通对他生死不渝，最后再死上个把，以煽出观众不值钱的眼泪。
　　相比之下，《倚天》的传奇味道比较重，“武侠”点没关系，但是也不要出圈。武侠人物，性情激烈武艺超凡是特点，其他方面，请记住他们也是个人，不是神仙也不是妖怪，不要夸张得不食人间烟火。另外，《倚天》主角张无忌的情爱纠葛比较复杂，其人本来也有些粘粘糊糊，但这并不意味着，《倚天》的风格会有脂粉气。大陆台湾合拍的苏有朋版《倚天》便是犯了这个错误，把一本好好的《倚天屠龙记》拍成了“张无忌和他的四个女人的爱情故事”，粉香脂腻，而那些在原著中远比张无忌有魅力的精彩配角都被这个剧草草打发，以至于闹出了张铁林版杨逍这般的笑话，对于原著中一些令人热血沸腾的经典场面更是敷衍了事。我希望在张版的《倚天》中看到更多的热血男儿之间的情谊，看到张三丰和弟子之间的师徒之情、武当七侠的同门之情、谢逊与张翠山之间的结义之情，以及张无忌和长辈平辈的众多亲人、朋友之间深厚的亲情友情——而不能忘记，他们都是男人，大部分还是英雄汉子，我再也不想看到苏版里把坚强得俞岱岩改成受伤之后连连大叫“疼啊——我疼啊——”的懦夫这类的场面了。还有，光明顶大战、万安寺塔救人、明教蝴蝶谷大会、少林屠狮大会以及一系列宏大场面千万要拍出原著的气势和那股豪情来，看苏版时，我最受不了的就是这些大场面一个个拍得小头小脑，精彩的武打拍得像两个人对放激光弹！张纪中的片子当不至于此。
　　《倚天》原著中我最神往的一幕，是蝴蝶谷的明教大会。遥想蝶谷之中，燃起熊熊大火，白衣飘飘的明教群豪纵声高歌：“焚我残躯，熊熊圣火…..”，昂然走出谷去，奔向生死难测的广阔战场，火光映亮他们的脸，映得白衣也带了了暖色。这是怎样一种壮美的情景！我觉得即使是最冰冷的心灵也会在读在这一段时燃烧起来，想喊、想叫、产生一股“直欲奋剑向天舞”的冲动。可惜在现有版本的电视剧中，我没有看到任何一部能拍出这种感觉，希望不久的将来，这一幕能在张版的《倚天》中重生。
　　第二，服装造型，要古典不要“浪漫”
　　回归正剧风格的第二个要点，就是要坚决摒弃那些华而不实的“现代版古装”，规规矩矩地让你的人物穿上与他们的时代相符的衣服，梳起正统的发型——怕这样会古板？不好看？“土”？否！否！否！对于古装，我始终坚信，正确的才是最美的。这些日子连着看了《汉武大帝》、《神探狄仁杰》和《大宋提刑官》，更坚定了我的这一想法。古代汉族男子就应该束发，人身上穿的衣服不论精雅还是朴素，都要有古典韵味。我现在已经完全看不得古装剧中的爆炸头、泡面头、冲天辫和染毛系列了，至于衣服和首饰，穿窗帘、挂蚊帐、头顶扇子羽毛竹筷之流，也已列入我的黑名单。请张纪中务必务必注意了：武侠剧也是古装剧，不是给什么设计师展示他糟改历史的才华的舞台！请在以后的作品中，少数民族可以披发或留其他发型，而凡清以前的汉人男子的头发，都老老实实地束起来，最好连通用的半披发也没有（一时如果难以纠正，可以保留比较干净整洁的那种半披发）。一些“世外高人”、性情不羁的侠者、怪人、或者作者明写的发式与众不同者（如金毛狮王），可以自由一点，散开头发，穿些奇装异服。其他人，尤其是主角，一律不要有超出历史的装扮。《神雕》是我最后一次忍耐古怪造型，如果再有像这次的杨过造型一样，乱草头发挑染发色，或是更堕落地，学某些合拍片给古人穿外太空的衣服，我从此不看张版金庸剧。
　　第三，武打设计，要平实不要花巧
　　 近听张纪中在媒体上的话，似乎把武打特技摆到了一个很高的地位，窃以为没有必要。武侠剧和其他一切电视剧一样，首先重要的是剧情和人物。精心设计的武打特效固然重要，也不过是为了塑造人物而采取的手段之一。而过分依赖电脑动画，造出过分神奇的视觉效果，很容易便会喧宾夺主。纵观张纪中已经出来的三部金庸剧，以《射雕》的武打最失色，原因是实在的打斗最少，电脑特效又过于失真，除了梅超风的九阴白骨爪和蒙古人的马技箭术外，一味地采用类似激光、爆炸、悬吊转圈的方法来解决问题，几名主角都没有和自己个性相配的动作，于塑造人物个性毫无裨益，反而使本来很庄重平实的全剧风格蒙上了一层离奇眩目的拙劣神话色彩。《天龙八部》的问题就解决得好，特技也用，也比较夸张，但一来原著的武功本身就非常离奇，二来剧中对特技的应用非常谨慎，夸大而不过分，神奇而不流于荒诞，且设计出来的动作和效果与使用此功夫的人的性格配合严密，对表现人物大有好处。
　　以我的意见，金庸剧的武打设计，宁实勿虚，宁简勿繁，电脑动画能少用一点就少用一点，实在要用，也要把度控制好，要与全剧的风格水乳交融，尽量给人一种真实而有力的感觉。
　　《鹿鼎记》和《碧血剑》原著中所写的武功，本就是比较正常真实的，这两部戏可以全部采用实打实的武打设计，一招一式，要真实有力，而且能体现武术之美。《倚天》的武功相对神奇，特技必须要用，但绝对不要学苏版，两个人架子拉开，却连碰都不碰，就这么站在那里互放激光弹。也千万别学《射雕》，配角的武功看得人发呆，主角打起来，出手就是一条龙。走《天龙》的路子可行，不过要再收敛一点，毕竟《倚天》原著里描写的武功不如《天龙》那么有神话色彩。像太极拳、太极剑之类，可以在真实的基础上略做夸张，以不损害电视剧总体氛围的庄重感为宜。
　　
　　我还希望张纪中以后的剧里能有饱含古典白话气息的台词，用传统民岳演奏出来的背景配乐，以及古韵悠长的主题曲和插曲——就像《大宋提刑官》的片尾曲那样
　　
　　在天涯社区看到杜车夸《卧虎藏龙》的贴子，印象很深，特别赞同他的观点：武侠剧也不过是古装剧的一个分支，里面的人物不是神仙，也不是妖怪，他们生活的地方，也在人间。因此剧中人除了身有武功和性情潇洒外，他们的饮食起居、生活条件、喜怒哀乐，和服饰、背景乃至社会氛围，都应该与他们生活的时代相符。
　　让武侠味去死——
　　再喊一遍杨不及著名的口号与张纪中共勉，衷心期待着他的回归。
　　
　　

西狂楊過

对张纪中搞的东东再也不看了

垃圾~~~~~

[em13][em16][em14][em18]

紫吟霜雪

张纪中的金剧是污辱金庸小说<真怀疑查老先生怎么会把版权卖给他>

承诺

[QUOTE][/QUOTE]

张纪中的金剧是污辱金庸小说<真怀疑查老先生怎么会把版权卖给他>

赞同